盛夏，乌鲁木齐迎来了艺术的盛宴。伴随着第六届中国新疆国际民族舞蹈节的开幕，国内外顶级舞蹈团体齐聚天山，去剧院看剧，成了市民当下最热门的选择之一。
笔者也不例外，在千金难求的票务市场里四处游弋，好不容易买到几场剧目的票。看到现在，值不值？太值了。但心里堵不堵？也着实堵。
值，在台上，演出有一台算一台，艺术水准个顶个的棒。
堵，在台下，观剧有一场算一场，很难清静看完一场演出。
有一场剧，整个上半场，我旁边的两位观众从头笑到尾。台上情节感人至深，台下观众泪水湿面，唯独我身边欢声笑语。怎么旁边两位就乐成这样呢？同一个剧，认知差别有这么大吗？
不得不是非，于是我把耳朵往旁边挪了挪，真相顿时大白：这俩根本就没看，在那儿聊七大姑八大姨的高兴事儿呢。
哎呀，真是气不打一处来。顿时想起了一个看剧魔咒：在剧场或者电影院等公众场合，无论你是多安静的人，方圆两米之内，必有影响观剧效果的事儿存在。这虽然是个玩笑话，但在我看的几场演出中确实发生了，总有一些观众在干扰和影响其他人。
看手机的，黑暗中一片光亮晃着周围人的眼，好像唯恐照不亮周边观众。
手机不调静音的，微信的提示音不时响起。
还有边看剧边给娃解释的，事无巨细，每个画面和对白都要阐释一遍，编剧都没她知道的多。不是大姐，娃要太小看不懂，咱能不带他来吗？娃要已经能看懂了，能让他自己感悟吗？娃要不想看，能不逼他坐在这里吗？退一万步，您要实在憋不住，讲话时候能往孩子耳朵边上凑凑吗？
看个舞剧动不动拍照摄像的。前几天我坐在剧场里等待舞剧开幕，剧场工作人员一排一排给大家强调演出时不要拍照录像，否则会用激光笔提示。我还觉得他们工作方法效率太低，刚广播里不都讲过了吗，用不着这么耳提面命吧？结果一开场，好家伙，维持观剧秩序的激光笔比台上演员还忙活。
我正前方一个小伙，明晃晃地举着手机拍，激光笔“唰”从我耳朵上晃到他的屏幕。我以为他会消停，事实证明我太天真了。小伙儿拿起票，挡住屏幕亮光接着拍，专拣精彩处拍。他忒高，所以但凡剧目的高潮，我都是从他胳膊和脑袋中间的三角窟窿里看过去的。且不说我看的难不难受，你这么乌漆嘛黑地盲拍出来，视频的效果能好到哪儿去呢？
还有演出一开始就接电话做几百万生意的；翘起二郎腿晃前排椅子背的……
为什么要这样呢？要听每个人解释，道理能有成百上千个。归纳起来却也只有一点：没有把私人领域和公共场所区分开。讲直白点就是太顾着自己了，谁的事儿都没他的重要。
问题是当我们看剧时，几百上千人的剧场里，最重要的就是舞台上的表演。公共剧院的核心价值，是围绕着舞台展开的。不认可这一点，把在自己家里看电视的行为带到大剧院里，是一种非常自私的做法。
近年来，政府在不遗余力推动新疆的文化建设，丰富新疆的文化品类、提升新疆的文化活动水平。但让新疆成为文化高地，并不能把一切都撂给政府。观众有观众要做的事。当我们欣赏一个高雅艺术时，难道不应该展现出和这一艺术形式相匹配的行为吗？
这不是作，更不是装。一个高素质的现代公民，应该既能在听相声看马戏时欢呼畅笑，也能在观文物赏舞剧时屏息凝神。这是对场合、环境和他人的尊重，更是值得拥有的文化素养。
更何况，在我们人生匆匆而过的几十年岁月里，刷手机、侃大山等已经占据了大量时间。而那些剧场的节目，无一不凝结了创作者极致的付出和心血，因此才精彩绝伦。对已经买了票的你我而言，在那并不算长的几个小时内，放下手机，摒弃杂绪，身临其境地沉浸在艺术的怀抱里，其实很值得！
